Atividades artísticas e formativas na 11ª Bienal Internacional do Livro de Alagoas

De 31 outubro a 9 de novembro Todos os dias das 08h30 às 22h00

Maceió, AL Centro de Convenções de Maceió

Sobre o Evento

Atenção: Este não é o site oficial da 11ª Bienal Internacional do Livro de Alagoas.

Aqui você encontra informações das atividades credenciadas pela Chamada Pública n. 01/2025 – incluindo oficinas, conversas, apresentações artísticas e culturais –, além das apresentações artísticas realizadas pelo projeto ETA na Bienal e grupos artísticos da UFAL.

Explore os detalhes de cada atividade: leia o resumo explicativo, veja o nome dos artistas envolvidos, confira os oficineiros, horários e locais:

Não é necessário se inscrever previamente. Basta chegar ao local e preencher a vaga disponível, conforme a ordem de chegada, até o limite da capacidade do espaço.
Sugerimos chegar com pelo menos 15 minutos de antecedência para garantir seu acesso à atividade desejada.

Participe, prestigie nossos grupos artísticos e viva a diversidade cultural da Bienal!

Confira a programação geral completa no site oficial: https://bienal.ufal.br/2025/#programacao

Palestrantes

Teste
DHENIFFER LARISSA GOMES MIRANDA
HENRIQUE BATISTA DOS SANTOS VIEIRA
VITÓRIA REGIA PEREIRA DO NASCIMENTO
CRYSTIAN DANNY DA SILVA CASTRO
RACHEL CRISTINA MORTARI
GEORGE SILVA DE OLICINO
THAISNARA FERREIRA DE FREITAS SILVA

Programação

Principal Atrações no Teatro Gustavo Leite Atrações no Auditório (térreo) Bate-papo Oficinas Atrações na Sala Ipioca

03/nov

09h00 - GEORGE SILVA DE OLICINO, THAISNARA FERREIRA DE FREITAS SILVA 'Entre Nós, Florescemos' (Dança), espetáculo apresentado nos dias 03 e 06/11/2025 Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

"Entre Nós, Florescemos" (Dança), espetáculo apresentado nos dias 03 e 06/11/2025

10h00 Contação de histórias - Flora & Alecrim: Contos africanos Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Os contadores de Histórias Flora (Bethe Miranda) e Alecrim (Pierre Pellegrine) vieram do mundo do imaginário e, por onde passam, contam as suas histórias, fábulas, contos, lendas... Todas as crianças que os escutam viajam juntas ao mundo da imaginação. Flora e Alecrim contam histórias de princesas, de bichos (fábulas), causos nordestinos, entre outros contos. O espetáculo conta, em média, quatro histórias, "costuradas" com cantigas de rodas que fazem o espetáculo ficar dinâmico e divertido, com tradições orais do continente africano, por meio de narrativas ancestrais repletas de sabedoria, humor, animais falantes e personagens míticos, valorizando a cultura Africana, os cultos Afro, os costumes e tradições Africanas trazidos para o nossa região Alagoana. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 10h00 do dia 01/11.

14h00 Música - Coletivo Afrocaeté: Tambores que contam histórias - O livro falado no Maracatu Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Formado em fevereiro de 2009, em Maceió, o grupo percussivo Coletivo AfroCaeté atua na pesquisa, produção e difusão da cultura popular e afro-nordestina. A batida forte e marcante da alfaia, tambor de som grave, caracteriza o grupo, somado ao toque do repique da caixa, a cadência do agogô e o balanço das contas do xequerê. O grupo é influenciado especialmente pelos ritmos afro e populares de Alagoas, como o maracatu, o coco ou pagode alagoano, o baianá de Alagoas, o bumba-meu-boi, o guerreiro alagoano e os batuques das casas de axé. Acreditando no potencial transformador da cultura como elemento de inserção do indivíduo na esfera social, o Coletivo AfroCaeté vem coordenando ações e desenvolvendo estratégias de valorização e difusão de nossas riquezas culturais. Neste espetáculo, o grupo mostra que o Maracatu é um resgate musical e artístico dos escassos registros de escrita do povo negro em Alagoas. A interação com o público terá uma alternativa de tecnologia, por meio de QR codes distribuídos no espaço de apresentação, pelos quais o público poderá acessar livremente a história, letras e áudios das músicas. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 14h00 do dia 01/11.

15h30 Teatro - Grupo Colisão: O Rinoceronte Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Baseado no texto original de Eugène Ionesco e com direção de Raphael Vianna, o espetáculo de teatro de comédia absurda — com duração de 1h30min e classificação indicativa de 10 anos — aborda a insólita situação de uma pequena cidade onde os habitantes começam, um a um, a se transformar em rinocerontes. Inserida no contexto do Teatro do Absurdo, a obra provoca o público a refletir sobre temas como o conformismo, a intolerância e a apatia coletiva, passando por temas como o racismo e o machismo e, assim, dialogando com a proposta da feira. Ainda atual, o texto de Ionesco nos alerta de que não há nenhum impedimento para que nos tornemos verdadeiras “bestas”. Assistimos hoje o retorno de ideologias extremistas que flertam com o fascismo e nazismo assombrar o Brasil e o mundo. Exacerbados pelo mau uso de canais de comunicação digitais e das redes sociais, narrativas falsas são criadas, fatos são distorcidos e discursos de ódio e intolerância alimentam violências cotidianas, prejudicando possibilidades de convívio em nossa sociedade. Ionesco recorre ao teatro como uma estratégia crítica aos extremismos, ao consenso embrutecedor, à tirania do pensamento único e ao alheamento radical que nos tira do convívio com a diferença. Entre o humano e o rinoceronte, a sociedade e a natureza, está a condição de nossa sobrevivência no mundo. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 15h30 do dia 01/11.

10h00 Teatro - Trupe Canguelê: Teatro de Bonecos de Alagoas em “Folguedos das Alagoas” Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Trupe Canguelê traz uma apresentação teatral que recria os folguedos tradicionais alagoanos, em seus personagens principais, com destaque para o Pastoril, Fandango, Guerreiro, Bumba-Meu-Boi e Coco Alagoano. Proporcionando a interação, os bonecos, após contarem a história dos folguedos, cantam as músicas tradicionais, criam vida e vão à frente do palco para dançar com o público. Crianças e adultos são convidados a participar da dança e das músicas tradicionais de Alagoas durante o espetáculo, numa experiência inesquecível e imersiva. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 10h00 do dia 02/11.

09h00 ETA na Bienal com 'O Circo do Seu Bolacha' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

O Circo do Seu Bolacha

09h35 ETA na Bienal com 'A Corda' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A CORDA

Uma coreografia da alma resiliente, tecida com a leveza do recomeço que celebra a força interior para soltar os pesos. Esta performance é um convite para reconhecer as amarras sutis — aqueles velhos hábitos ou lembranças que tentam nos segurar — e transformá-las em degraus. É o momento de desatar os nós do passado e descobrir a liberdade de ser quem realmente queremos.
Não mais dominados, mas sim protagonistas da própria história.
Erguer-se e florescer, este é o voo!

Ficha técnica:
Dheniffer Larissa Gomes Miranda - Performer
Henrique Batista dos Santos Vieira - Som
Vitória Regia Pereira do Nascimento - Iluminação

Data: 03/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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10h05 ETA na Bienal com 'No Caminho de Irê' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Proposta de dança afrodiscursiva sobre ancestralidade e contemporaneidade. George Olicino vem trazer, através do movimento, elementos diaspóricos e originários que atravessam sua pesquisa quanto investigador de si. Irê, é terra natal do Orixá Ogum. Senhor dos metais, da tecnologia, da agricultura e da guerra. Do qual recebe o título de "Onirê" (Senhor de Irê). Homem que através do auto conhecimento (sem romantismos), se divinizou e ascendeu como Orixá. Os ventos apontam para as bandas de lá, e para lá, George Olicino segue a caminho de Irê.

Ficha técnica:

Dançarino: George Olicino

Assistente de produção - Thayysk (Thaysnara)

Data: 04/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

10h35 ETA na Bienal com 'A Corda' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A CORDA

Ficha técnica:
Dheniffer Larissa Gomes Miranda - Performer
Henrique Batista dos Santos Vieira - Som
Vitória Regia Pereira do Nascimento - Iluminação

Data: 03/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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14h00 ETA na Bienal com 'Cheia' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

CHEIA

14h40 ETA na Bienal com 'Contação de Histórias' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Na história de hoje, Rachel (pronúncia Raquel) Mortari vai falar sobre dois Orixás, deuses afrobrasileros, Obatalá e Exu. O nome da história é a pior coisa do mundo, do livro Lendas de Exu, de Adilson Martins.

Obatalá ou Oxalá é o orixá da criação da humanidade e do mundo na mitologia iorubá e nas religiões de matriz africana, como o Candomblé e a Umbanda. É o orixá mais poderoso e pacífico, associado à pureza, à harmonia.

Exu é um orixá brincalhão, parceiro do Saci Pererê, gosta de fazer gracinhas e pregar peças nos outros. Mas na verdade, ele cria regras para evitar que as pessoas mintam e enganem ou tenha qualquer tipo de comportamento que prejudique a coletividade. Ele é o porta voz dos deuses e faz cumprir as grandes leis que eles criaram para que o mundo possa funcionar em paz.

Vamos ver o que a história de hoje tem para nos ensinar?

FICHA TÉCNICA:
Rachel Cristina Mortari - Contadora de história/atriz

Data: 03/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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15h20 ETA na Bienal com 'Corpo em Festa' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

CORPO EM FESTA

17h00 Música - Roda de Tambores com Wilson Santos Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Roda de Tambores com Wilson Santos é uma apresentação artística que celebra os ritmos de matriz africana de origem Bantu, promovendo uma experiência imersiva e interativa. A performance enfatiza a conexão entre Brasil e África por meio da percussão, explorando a ancestralidade sonora e sua influência na cultura brasileira. O espetáculo busca valorizar os tambores como instrumentos de identidade e resistência, criando uma vivência musical rica e envolvente. A metodologia inclui três momentos principais: a abertura com cânticos e toques tradicionais traz a essência dos ritmos Bantu e suas conexões espirituais e culturais. Em seguida, há a execução de ritmos afro-brasileiros, como ijexá, congo e samba de roda, demonstrando a fusão entre as tradições africanas e as manifestações culturais que se consolidaram no Brasil. O terceiro momento envolve a interação com o público, permitindo que os espectadores vivenciem os sons e compreendam seus significados históricos e simbólicos. A condução é dinâmica, alternando momentos de pura execução musical com explicações sobre os ritmos e seus contextos. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 17h00 do dia 03/11.

09h00 ETA na Bienal com 'Preto Futuro' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Preto Futuro

10h10 ETA na Bienal com 'Claro' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Beto e Bete se encontram por acaso e iniciam uma conversa aparentemente banal. Mas, a cada toque de campainha, tudo recomeça: as mesmas perguntas, novas respostas. O diálogo se transforma em uma dança de palavras, onde o tempo se dobra e o acaso dita o ritmo.
Entre repetições e reinvenções, a cena fala sobre a capacidade humana de recomeçar, de refazer caminhos e histórias, gesto que habita as raízes culturais de tantos povos. O humor surge como rito de reconexão: rir de si, do outro e do imprevisível.
“CLARO!” é um jogo cênico que convida o público a rir das tentativas humanas de compreender o outro e de se reinventar no encontro.

Atuação: Lais Leal e Paulo Moura

Data: 04/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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10h30 ETA na Bienal com 'No Caminho de Irê' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Ficha técnica:

Dançarino: George Olicino

Assistente de produção - Thayysk (Thaysnara)

Data: 04/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

14h00 ETA na Bienal com 'No Caminho de Irê' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Ficha técnica:

Dançarino: George Olicino

Assistente de produção - Thayysk (Thaysnara)

Data: 04/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

14h01 ETA na Bienal com 'A Corda' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A CORDA

Ficha técnica:
Dheniffer Larissa Gomes Miranda - Performer
Henrique Batista dos Santos Vieira - Som
Vitória Regia Pereira do Nascimento - Iluminação

Data: 03/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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14h30 ETA na Bienal com 'Dentro do Coletivo Somos Diversos' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

?Uma vibrante e multifacetada coreografia que celebra a diversidade cultural, de corpos e de estilos como a verdadeira força do coletivo. A obra é um potente diálogo de movimentos, costurando a energia urbana do Street Dance e do Vogue com a ancestralidade e o ritmo pulsante do Afro e do Coco de Roda.

"Dentro do Coletivo Somos Diversos" é mais do que uma dança; é um manifesto cênico que desfaz fronteiras e funde linguagens distintas, ressaltando a beleza e a resiliência de cada indivíduo. A performance demonstra como as singularidades — sejam elas de origem, corpo ou expressão — se entrelaçam e se potencializam, resultando em uma unidade rica e irreverente que honra a tradição e abraça a contemporaneidade.

Ficha técnica:
Anna Carolyna Conceição Martins - Bailarina
Arthur Manuel Pimentel Lessa - Coreógrafo/Bailarino
Barbara Brenda Da Silva Santos - Coreógrafa/Bailarina
Claudia Rafaella Souza da Silva - Bailarina
Djamyson Olimpio da Silva - Bailarino
Edjan Silva de Araujo - Bailarino
Graziella de Albuquerque Monteiro - Coreógrafa/Bailarina
José Marcos Araújo Ferreira - Produção
Lisandry Vitória Ferreira Sansão - Coreógrafa/Bailarina
Mirelle Oliveira da Silva - Bailarina
Patrícia Lins de Moura Silva - Bailarina
Raquel Mikaelly da Conceição Ferreira - Bailarina
Vanessa Bruna S Santana - Bailarina
Weltton Vicente Santos - Coreógrafo/Bailarino

Data: 04/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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15h10 ETA na Bienal com 'Fragmento de Nós' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Um espetáculo de dança que nos convida a refletir: como um banco pode presenciar e compartilhar histórias? Entre encontros e despedidas, ele guarda as marcas do tempo e dos afetos. o sentimento de amor ainda permanece na memória, mas chega o momento de deixar ir.

Ficha técnica:

Dançarino: Kelwin Odilon

Data: 04/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

17h00 Música - Orquestra Sinfônica Universitária da Ufal Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Orquestra Sinfônica Universitária da Ufal (OSU/Ufal) é um equipamento cultural da Universidade Federal de Alagoas vinculado à Coordenadoria de Assuntos Culturais da Pró-reitoria de Extensão e Cultura (Proexc). O grupo desenvolve papel marcante por levar educação musical às escolas com o Concerto Didático e por promover a música sinfônica no Estado de Alagoas. Foi fundada em 1981 e é composta por servidores e alunos da universidade. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 17h00 do dia 04/11.

09h00 ETA na Bienal com 'Ibejis - Os Gêmeos que Fizeram a Morte Dançar' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Dois irmãos curiosos e cheios de energia vivem uma grande aventura ao enfrentar Ikú, a Morte, para salvar sua aldeia. Com coragem, esperteza e muito ritmo, eles transformam o medo em dança e mostram que a vida é a maior de todas as celebrações!

Ficha Técnica

Direção: Eduarda Sofia

Elenco: Arthur Galiel, Dan Santos, George Olicino, Shirlley Nunes, Victor Soares, Vinícius Zantos e Will Oliveira

Sonoplastia: Ícaro Rafael e Beto Viana

Iluminação: Railson Bezerra

Maquiagem: Vitória Madalena

Produção: Alanno

Data: 05/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

10h20 ETA na Bienal com 'Homenagem a Oxum e Oxumarê' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Data: 05/11/2025
Hora: 10:20
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

10h50 ETA na Bienal com 'Ibejis - Os Gêmeos que Fizeram a Morte Dançar' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Ficha Técnica

Direção: Eduarda Sofia

Elenco: Arthur Galiel, Dan Santos, George Olicino, Shirlley Nunes, Victor Soares, Vinícius Zantos e Will Oliveira

Sonoplastia: Ícaro Rafael e Beto Viana

Iluminação: Railson Bezerra

Maquiagem: Vitória Madalena

Produção: Alanno

Data: 05/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

11h20 ETA na Bienal com 'Homenagem a Oxum e Oxumarê' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Data: 05/11/2025
Hora: 10:20
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

14h00 ETA na Bienal com 'Balé com Piano' (Música e Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Balé com Piano se trata de uma apresentação artística que abrange coreografias de ballet clássico com músicas brasileiras, principalmente. É uma demonstração dos processos criativos da Extensão Universitária "Balé Adulto", unindo os conteúdos como técnica, estética e musicalidade aos entendimentos do corpo social latino-americano - brasileiro -, no mundo contemporâneo. Ballet e Piano enquanto duas formas entendidas como "eruditas", são recolocadas e desafiadas no Brasil, um país afro-diaspórico e de muitos grupos étnicos. Diante do "sistema-mundo" colonial, eurocêntrico e capitalista, a arte em múltiplas corporeidades é uma estratégia de resistência e, em especial, é uma celebração da vida. Assim, a nossa proposta é emocionar o público através de uma Mostra alegre e vívida como é a própria brasilidade. Viva a Arte!

????Ficha Técnica

Piano: Profe. Ms. Mario Mariochi

Coreografias: Ana Clara Oliveira e Antônio Henrique

Elenco: Extensão Universitária "Balé Adulto" da Escola Técnica de Artes (UFAL), Profa. Dra. Ana Clara Oliveira - coordenadora da extensão -, Profe. Me. Mario Mariochi e Profe. Colaborador Antônio Henrique

Data: 05/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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14h40 ETA na Bienal com 'Canções de Amor e Saudade - Fragmentos' (Música) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

“Canções de Amor e Saudade - Fragmentos” é parte de um recital que convida o público para apreciar uma coletânea de declarações de sentimentos universais que nos conectam: o amor em suas várias formas e a saudade que nos toca profundamente, traduzidas em melodias inspiradas, de diversos compositores brasileiros, entre eles, alagoanos. Nessa experiência imersiva do Canto Erudito, queremos trazer uma identificação com a plateia através de canções que possam chegar aos corações dos ouvintes e despertar o interesse pelo estilo de música que há muito era considerado "inacessível" ao grande público. A apresentação acontece dia 05 de novembro, às 14h no teatro Gustavo Leite.

Ficha técnica:
Franck Constâncio - Canto
Franklin Muniz - Piano

Data: 05/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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15h20 ETA na Bienal com 'Sons da Raiz: Conexões Brasil e África pelo Saxofone' (Música) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Sons da Raiz – Conexões Brasil e África pelo Saxofone

Data: 05/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

17h00 Música - Roda de Choro da Ufal Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Roda de Choro da Ufal é um projeto extensionista coordenado prlo Professor Kleber Dessoles e busca destacar a importância sócio cultural do Choro, gênero musical surgido no Brasil, em meados do século XIV, oriundo da junção de gêneros musicais e danças de salão europeias (polka, schottich, quadrilha, mazurca e valsa) tocados por músicos populares do Rio de Janeiro e suas experiências tocando lundus, modinhas serenatas. Ao longo dos anos o Choro tem sido tocado se modificando, desde a forma musical até o contexto sociocultural o qual vem sendo vinculado. Por se tratar de um gênero predominantemente popular, os padrões de ensino-aprendizagem informais, são marcadamente alicerçados na oralidade e na vivência. Fruto de um extenso trabalho de pesquisa de repertório e ensaios, a Roda de Choro da Ufal realiza encontros semanais no Espaço Cultural da Ufal, buscando fomentar o pensamento crítico a respeito do choro e as manifestações sociais a ele relacionadas. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 17h00 do dia 05/11.

19h00 Música - Projeto TRES4: Edição Bienal Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Criado em 2018, com a finalidade de fomentar música autoral alagoana e ao mesmo tempo promover novos artistas, o Projeto Tres4 é um dos projetos-piloto do curso de técnica vocal do Centro de Educação Musical e Performance (CEMUP), que promove o desenvolvimento vocal de artistas iniciantes através de cursos, oficinas e performances com banda, inserido-os em espetáculos, pockets shows e nas redes sociais. A apresentação traz uma amostra desses novos talentos, acompanhados de instrumentistas talentosos e experientes do cenário musical alagoano, em performances que prometem encantar o público com boa música brasileira. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 19h00 do dia 05/11.

09h00 ETA na Bienal com 'Mil Maneiras de Dizer Boas Vindas' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

As palhaças Carocinho de Arroz e Bibi recebem o público com um jogo divertido de palavras e interpretações literais. Enquanto uma tenta ensinar a outra como cumprimentar a plateia de forma “correta”, a segunda leva tudo ao pé da letra, criando situações inusitadas e cheias de humor.
A cena celebra o encontro entre corpos, vozes e tradições orais, inspirando-se na força da palavra falada como rito de acolhimento. Assim como nas culturas afro-brasileiras, em que a saudação é gesto e memória, as palhaças transformam o simples ato de dizer “bem-vindo” em uma pequena festa coletiva. Voltada para todas as idades, a proposta busca criar um momento lúdico e leve, reafirmando o riso como elo entre mundos e raízes.

Atuação: Lais Leal e Maura Cristina

Data: 06/11/2025
Hora: 09:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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09h30 ETA na Bienal com 'Contação de Histórias' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Vamos ver o que a história de hoje tem para nos ensinar?

FICHA TÉCNICA:
Rachel Cristina Mortari - Contadora de história/atriz

Data: 03/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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10h25 ETA na Bienal com 'Três' (Dança) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Eta na bienal TRÊS

14h00 ETA na Bienal com 'Desfile Moda em Território Criativo: A Ilha do Ferro' (Moda) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

No ETA na Bienal, realizado dentro da 11ª Bienal Internacional do Livro de Alagoas, estudantes do curso de Produção de Moda apresentarão coleções autorais inspiradas na Ilha do Ferro, em um desfile que você não pode perder.

O projeto resulta de um percurso pedagógico em Metodologia e Planejamento de Coleção, envolvendo pesquisa de território, diálogo com saberes locais e uso ético de referências.

As criações homenageiam a cultura alagoana e suas/os artesãs e artesãos, valorizando a estética e as narrativas do lugar. Cada look é um estudo de contexto e materialidade, afirmando que moda também é cultura.

O desfile conta com a parceria da agência @ama_mgt, que integra o elenco com modelos locais, ampliando a visibilidade de talentos alagoanos e aproximando a formação acadêmica do mundo do trabalho.

É sobre aprender criando, reconhecer raízes e fortalecer pontes entre escola, cultura e comunidade. Venha prestigiar!

Você é nossa/o convidada/o.

Pollyanna Isbelo Melo - Coordenação

Celebre com a gente estes/estas estilistas:
@amandatais____
@lyraaninha • @m.luizarl
@ermsss
@isabellyr.alencar
@joicesena__
@lais.nascimentos
@layssamayze • @mxdxxrdx
@euliapaiva • @mariaeduardaseabra
@galdino.luiza
@ateliemacilenerocha
@biaa.belo_
@faldiasalbuqrqe
@talithademenjour

Data: 06/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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14h30 - Simone Cavalcante ETA na Bienal com 'Corpos em Perspectiva' (Teatro) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Eta na bienal Corpos em Perspectiva

Data: 06/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

14h52 ETA na Bienal com 'Desfile Moda em Território Criativo: A Ilha do Ferro' (Moda) Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

O projeto resulta de um percurso pedagógico em Metodologia e Planejamento de Coleção, envolvendo pesquisa de território, diálogo com saberes locais e uso ético de referências.

É sobre aprender criando, reconhecer raízes e fortalecer pontes entre escola, cultura e comunidade. Venha prestigiar!

Você é nossa/o convidada/o.

Pollyanna Isbelo Melo - Coordenação

Data: 06/11/2025
Hora: 14:00
Local: Teatro Gustavo Leite
Entrada gratuita

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17h00 Música - Grupo de Trompete da Ufal & Orquestra de Sopro e Percussão da Ufal Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A apresentação junta dois grupos coordenados pelo professor Clístenes Lisboa, O Grupo de Trompetes da Ufal e a Orquestra de Sopro e Percussão da Ufal e visa apresentar o resultado artístico dessas experiências, que são fruto de extensas pesquisas e ensaios. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 17h00 do dia 06/11.

17h00 Música - Orquestra de Clarinetas da Ufal Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Orquestra de Clarinetas da Ufal é um projeto desenvolvido pelos cursos de Graduação e Técnico em Música da Ufal, com o objetivo de oferecer oportunidades de aperfeiçoamento musical através da prática instrumental em conjunto. O trabalho consiste em Pesquisar, estudar e divulgar o repertório específico para orquestra de clarinetas e trabalhar a música brasileira dando ênfase à música escrita especificamente para essa formação instrumental, divulgando em suas apresentações obras de novos compositores e arranjadores, promovendo assim uma maior integração entre a Universidade e a comunidade externa, apreciadores de boa música. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 17h00 do dia 07/11.

14h00 Música - Lucas Cupertino: Eu Sarau Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Em "Eu Sarau" Lucas Cupertino busca dar visibilidade à poesia e à música autoral e identitária produzida em Alagoas e no Nordeste, numa apresentação solo, mesclando canções autorais, leituras poéticas e interpretações de obras consagradas da música popular brasileira, com ênfase em referências nordestinas e poéticas, dialogando com a cultura local e com o sentimento coletivo de pertencimento, identidade e memória afetiva. A apresentação intimista e interativa, no estilo “voz e violão”, entremeada por comentários poéticos e reflexões do artista sobre o processo criativo, a vida cultural nordestina e a valorização da arte independente. O formato propõe um diálogo direto com o público, promovendo uma experiência estética sensível que articula música, poesia e identidade local. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 14h00 do dia 08/11.

16h00 Música - Abí Axé Egbé: Abí Axé Egbé, o primeiro Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

O Abí Axé Egbé é um equipamento cultural da Universidade Federal de Alagoas, do Campus Sertão, em Delmiro Gouveia. O grupo atua na extensão acadêmica, como espaço de formação de professores para as relações étnico-raciais, ensino de história da África e da Cultura Afro-Brasileira, através de oficinas arte-educativas nas áreas de música, dança, canto e estética afro, promove estudos dirigidos, discussões teóricas, cine-debates, excursões pedagógicas, palestras, desenvolvimento de pesquisas para TCCs, além de apresentar espetáculos artísticos em diversos palcos, sendo um importante veículo de difusão do trabalho desenvolvido pela Universidade no campo cultural. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 16h00 do dia 08/11.

14h00 Música - LP Musical Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A música brasileira, dentre tantas influências, possui em suas raízes traços da cultura africana, em suas estruturas e ritmos marcantes que foram incorporados e modificados através do tempo. Muitos desses ritmos e estruturas estão no repertório do LP Musical, de forma ousada e criativa, em composições dos próprios componentes do grupo e de outros músicos alagoanos, ressaltando as misturas de ritmos brasileiros, como o samba, maracatu, afoxé, baião, entre outros. Para além dessa mistura, o grupo busca na improvisação o mote de expressão musical, trazendo obras que prometem agradar público pela qualidade de arranjos, execução instrumental primorosa e pelo tradicional tempero da música brasileira. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 14h00 do dia 09/11.

16h00 Música - Suzi Mariana: Acústico Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

O Acústico Suzi Mariana é um workshow que faz releituras intimistas e mais introspectivas das composições da cantora alagoana. Nesse show, ela mantém um contato mais próximo do público, contando sobre o processo de criação das canções (referências literárias para a construção das letras, e sonoras, para as músicas), com o objetivo de levá-los a um encontro ainda mais profundo com sua arte. A apresentação será feita em torno de voz (Suzi Mariana), guitarra (Igor Gnomo) e Teclado (Dinho Zampier), com músicas que mesclam sonoridades advindas das fontes do blues, folk, rock e MPB, envoltas por letras que expressam sentimentos inerentes à alma humana. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 16h00 do dia 09/11.

19h00 Música - Grupo Percussivo Baque Alagoano: Na terra de Zumbi tem um baque forte que entoa Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Nesse espetáculo musical, o Baque Alagoano apresentará um repertório de músicas autorais (loas) e de outros grupos artísticos, tendo como base o ritmo do Maracatu, mas também executando outros ritmos musicais, representando a cultura negra e a cultura alagoana, como: alujá, ijexá, coco, ciranda, etc. A apresentação é dividida em três blocos, trazendo, no intervalo entre eles, uma explanação sobre a história do Maracatu em Alagoas, demonstrando que ele também tem suas raízes no estado, e o porquê dele ter tido sua trajetória abruptamente interrompida. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 19h00 do dia 09/11.

10h00 Música - Le Petit: Brasil e África - Batuques e rimas Apresentação Artística +

Local: Auditório

Comandada pelo A Banda Le Petit apresenta o espetáculo “Brasil e África: Batuques e Rimas”, uma jornada musical interativa voltada para crianças de 3 a 10 anos e suas famílias. O show propõe uma imersão lúdica e educativa nas raízes africanas presentes na música infantil brasileira, valorizando a diversidade cultural, a inclusão e a participação ativa do público, com brincadeiras e interações musicais, combinando música ao vivo, contação de histórias, danças e brincadeiras que destacam elementos culturais afro-brasileiros, como cantigas de roda, capoeira, jongo e batuques. A apresentação acontece no Auditório, no dia 02/11/2025, às 10h00.

19h00 Música - Corufal Apresentação Artística +

Local: Auditório

O Coro da Universidade Federal de Alagoas (Corufal) é um equipamento cultural da Ufal, criado em 1973, vinculado à Coordenadoria de Assuntos Culturais da Proexc, instalado no Espaço Cultural Universitário Professor Salomão de Barros Lima, situado na Praça Sinimbu, Centro de Maceió, local onde acontece a maior parte dos ensaios, pesquisas e estudos. A apresentação acontece no Auditório, às 19h00 do dia 02/11.

09h00 Contação de histórias - Contação de histórias com Carmen Lucia Freire Apresentação Artística +

Local: Auditório

Por meio da contação de histórias, a contadora Carmen Lúcia Freire trabalhará contos e histórias sobre a ancestralidade a partir dos orixás e toda a sua magnitude existencial como ponto histórico e religioso na constância do imaginário infantojuvenil. As histórias prometem aguçar a imaginação e critividade dos ouvintes, numa jornada divertida através da oralidade. Carmen Lúcia Freire é atriz há mais de 30 anos e contadora de história por mais de 15 anos, pós-graduada na Arte de Contar História e suas Interfaces pela FCC/PA, escritora e autora de 5 publicações de histórias infantis, sendo 4 coletâneas e 1 Livro solo. A apresentação acontece no Auditório, às 09h00 do dia 03/11/2025.

09h00 Contação de histórias - Paula Brito: Embarcando em uma grande expedição Apresentação Artística +

Local: Auditório

"Embarcando em uma Grande Expedição" narra a história de duas crianças que decidem explorar a mata, repleta de mistérios, em uma emocionante aventura sobre coragem, amizade, e ancestralidade. A atividade promete uma experiência lúdica e interativa, que inclui música, sons de animais e elementos visuais para envolver as crianças e despertar sua curiosidade. Paula Brito é baiana de Santo Amaro, professora, artista visual, escritora infantojuvenil com três livros publicados: "A Menina e o Céu Azul" e "Embarcando em uma Grande Expedição'', "Será que as mães viram estrelas?", todos lançados em diversas Bienais no Brasil. A apresentação acontece no Auditório, às 09h00 do dia 04/11.

09h00 Contação de histórias - Paula Quintino: Contos da diáspora Apresentação Artística +

Local: Auditório

Contos da Diáspora é uma contação de histórias, uma performance literária através da oralidade e dos batuques dos tambores. Embarque com Dandarinha e Zumbizinho em uma viagem encantada pela Serra da Barriga, coração do Quilombo dos Palmares, onde tradição, resistência e ancestralidade se encontram. Através da contação de histórias, o projeto Tambores de Palmares dá vida a uma narrativa cheia de magia e ensinamentos, que convida crianças e adultos a escutarem os ecos dos tambores que guardam a memória viva de um povo que nunca deixou de lutar. Nesta experiência sensorial e educativa, as batidas de um tambor ancestral revelam segredos do passado e despertam valores de coragem, união e respeito às raízes africanas e indígenas. Com elementos da oralidade, da música e da cultura afro-brasileira, a contação propõe uma vivência lúdica que celebra a liberdade e a força das tradições que formam a identidade do nosso povo. Tambores de Palmares é mais que uma história: é um convite para sentir, ouvir e honrar a herança dos que resistiram com sabedoria e alegria. Um tributo às infâncias negras e à memória dos quilombos, ecoando a batida da liberdade. Através da oralidade, do recurso das bonecas abayomi’s, e dos tambores (alfaia e jembe), Paula leva o público a uma viagem lúdica pela história e ancestralidade africana. A apresentação acontece no Auditório, às 09h00 do dia 05/11.

09h00 Contação de histórias - Tácia Albuquerque: Guru, você existe! Apresentação Artística +

Local: Auditório

A promoção da leitura e da cultura para crianças é um pilar fundamental de qualquer evento literário, e "Guru, você existe!" se alinha a esse propósito, especialmente porque fala também em inclusão e respeito as diferenças. Por meio dessa contação da história, com recursos de atuação, oralidade e música, a apresentação promete levar o público infantil a uma viagem emocionante pelo universo do livro de ana Cláudia Vieira. A apresentação acontece no Auditório, às 09h00 do dia 06/11.

20h00 Esquete - Cia Entrecenas apresenta: O mendigo e o cachorro morto Apresentação Artística +

Local: Auditório

A partir do texto de Bertolt Brecht, "O Mendigo ou o Cão Morto", a montagem expõe, de forma provocativa e cômica, as contradições geradas pelas divisões de classe. O mendigo desafia, com ironia e astúcia, as verdades impostas pelas elites, representadas pelo imperador. A apresentação instiga o público a refletir sobre os limites entre a verdade e a loucura, ao mesmo tempo em que denuncia a inércia do Estado, que, no contexto dramatúrgico, demonstra maior preocupação com uma suposta vitória sobre um “inimigo” do que com as urgências sociais.Com bom humor e senso crítico apurado, a esquete mostra como o poder é exercido de forma autoritária e desumana, com leis que servem aos interesses dos mais fortes e ignoram a realidade dos oprimidos. A apresentação acontece no Auditório, às 19h00 do dia 07/11.

09h00 Contação de histórias - Juliana Bandeira: A Maré me contou Apresentação Artística +

Local: Auditório

A Maré Me Contou é uma vivência de contação de histórias afrocentrada, sensorial e poética, pensada para crianças e adolescentes que habitam territórios banhados por memórias, águas salgadas e histórias não contadas. A proposta parte da ideia de que a maré é narradora, mestra e metáfora viva da ancestralidade: ela conta histórias que não estão nos livros, mas que brotam da terra, das conchas, das marisqueiras e dos corpos que resistem no silêncio do mangue. A vivência se inicia com um ritual de escuta sensorial: em roda, as crianças são convidadas a tocar, cheirar, observar e escutar elementos trazidos diretamente do universo da maré, conchas de diferentes tamanhos, búzios, redes de pesca, mariscos ainda com o cheiro do mangue são cuidadosamente apresentados. A história mergulha nas ancestralidades africanas, nos ecos dos quilombos, nas presenças indígenas e nas encruzilhadas que formam o Brasil profundo. Não há linearidade na narração: ela flui como a maré, indo e voltando, atravessando tempos, corpos e vozes. A proposta está fundamentada em práticas pedagógicas afrocentradas, que compreendem a oralidade como tecnologia ancestral de ensino e aprendizagem, como defendem autores como Muniz Sodré (2006), Molefi Kete Asante (1987) e Leda Martins (1995). O objetivo não é apenas contar histórias, mas provocar um deslocamento de escuta, convocando as infâncias a se reconhecerem como parte de uma história potente, que é sua por direito e por herança. A apresentação acontece no Auditório, no dia 07/11/2025, às 09h00.

09h00 Música - Duo Violino e viola: Uma viagem pela história, trajetória, repertório e utilização Apresentação Artística +

Local: Auditório

A apresentação tem o objetivo de difundir à música de câmara para a formação de duo. O repertório é focado em compositores brasileiros, mas com algumas obras do repertório tradicional Europeu. Devido a redução do número de músicos, essa formação é muito utilizada para formação de plateia, pois facilita a circulação por outras cidades além da redução considerável do custo para sua realização. A apresentação tem caráter didático e intimista, prezando pela interação e uma maior proximidade com o público, com momentos para falar sobre os instrumentos utilizados, sua história e utilização, as histórias das composições e seus autores, o que amplia os horizontes da apresentação, prometendo agradar públicos de todas as idades. A apresentação acontece no Auditório, às 09h00 do dia 08/11.

10h00 Contação de histórias - Tio Paulo & Tio Roberth em: Contos e cantos da África Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

Contos e Cantos da África é uma experiência de contação de histórias com música ao vivo, voltada ao público infantil e familiar. Conduzida pelos artistas-educadores Tio Paulo e Tio Roberth, a apresentação traz à cena duas narrativas da tradição oral africana: “O Macaquinho e o Tambor” e “A Galinha Sansa Kroma”. As histórias são entrelaçadas com cantigas africanas, convidando o público a cantar, responder, movimentar-se e participar da encenação de forma lúdica e espontânea, em um ambiente narrativo cheio de ritmo, musicalidade e elementos simbólicos, com uso de instrumentos percussivos e objetos cênicos simples. A metodologia integra princípios da narração oral, da educação musical e da pedagogia do brincar, com foco na participação ativa da criança e no fortalecimento da escuta e da expressão. A atividade valoriza o gesto, a voz, o ritmo e a imaginação como formas legítimas de aprendizagem e vínculo cultural. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 10h00 do dia 08/11.

14h00 Dança - Joana Wildhagen: LasyaKavya Apresentação Artística +

Local: Auditório

Apresentação de dança Lasya Kavya, com Joana Wildhagen. A apresentação acontece no Auditório, às 14h00 do dia 08/11.

15h00 Sarau - Thiago Santos: Nossa Libras Apresentação Artística +

Local: Auditório

O Sarau Nossa Libras busca criar um espaço artístico e cultural voltado à valorização da Libras (Língua Brasileira de Sinais), com foco nas variações linguísticas presentes em Alagoas, para fomentar a cena artística surda no estado, promovendo a expressão criativa de artistas surdos e ouvintes sinalizantes por meio de performances em Libras. Composto por dois eixos principais, o sarau terá apresentações livres e uma competição no formato de slam em Libras, com apresentações livres, possibilitando performances de poesia, contação de histórias, teatro breve, entre outros gêneros. A apresentação acontece no Auditório, às 15h00 do dia 08/11.

10h00 Contação de histórias - Cia Literando: Narração de lenda africana Apresentação Artística +

Local: Teatro Gustavo Leite

A Cia Literando, formada pelos artistas e educadores Damiana Melo, Sidney Jaires e Gabriel Jaires, vai narrar lendas africanas para todas as idades, utilizando figurino alusivo às tradicões africanas, sem esteriótipos, e utilizando instrumentos percussivos de origem africana, como agogós, asalatos, alfaia, xequerê e outros. De forma lúdica e criativa, com uma metodologia que valoriza a educação por meio da oralidade e educação musical, a apresentação propõe uma viagem ao mundo da imaginação, em contos que valorizam saberes tradicionais e a cultura. A apresentação acontece no Teatro Gustavo Leite, às 10h00 do dia 09/11/2025.

14h00 Música - Laboratório de Violino da Ufal Apresentação Artística +

Local: Auditório

A apresentação faz um passeio musical pela metodologia Suzuki, afirmando sua permissão de que todos podem aprender violino. O Laboratório de Violino da Ufal é um projeto de extensão universitária de ensino coletivo de violino que atua desde 2017 promovendo cursos livres de violino em diversos níveis. O projeto foi idealizado e é coordenado pela Professora Débora Borges da Silva, violinista, docente do Curso de Música. Em 2023, através de parcerias com a Associação Musical dos Amigos de Campo Alegre (AMACA), e com a Prefeitura de Viçosa – AL, ampliou sua atuação para dois polos de ensino nessas cidades, além do polo de Maceió. Atualmente, o corpo docente do projeto é formado pelos professores: Jakeline Santos, Luan Marques e Débora Borges da Silva. A apresentação acontece no Auditório, às 14h00 do dia 09/11.

15h00 Sarau - Cia de Teatro LaCasa: Invisíveis - Um sarau poético-musical de reflexão e humanidade Apresentação Artística +

Local: Auditório

Eles e elas estão por aí, mas quase ninguém os vê. Sentam nas calçadas, dançam, brigam, cantam ou apenas olham pro nada. São os invisíveis da cidade: pessoas em situação de rua, muitas vezes marcadas pelo alcoolismo e pela exclusão social, que sobrevivem à margem de qualquer dignidade. Pensando nesses corpos apagados pela pressa e pelo preconceito, a Cia de Teatro LaCasa apresenta “Invisíveis”, um sarau poético-musical que une poesia, teatro, música e reflexão social, um mosaico sensível e potente sobre o cotidiano de pessoas em situação de rua em que o público será convidado a enxergar os vínculos, as dores, os afetos e a humanidade que conectam esses seres até então esquecidos. A apresentação acontece no Auditório, às 15h00 do dia 09/11.

01/nov
02/nov

14h00 Bate-papo Programa literário Carahyba: histórias de mulheres negras do agreste alagoano Bate-papo +

Local: Sala Tamarindo

Bate-papo Programa literário Carahyba: histórias de mulheres negras do agreste alagoano, com Jaiane Beatriz Santos, Alynne Karlla de Sousa Fiel, Emilly Maria Dias Silva, Fernanda dos Santos Souza, Ingrid Mikaele da Silva, Maria Bianca da Silva, Maria Clarice de Araújo e Mariana Kisser da Silva. Na Sala tamarindo, às 14h do dia 01/11.

14h00 Bate-papo Ruídos de comunic(ação), com Mariana Madelinn Bate-papo +

Local: Sala Tamarindo

Bate-papo Ruídos de comunic(ação), com Mariana Madelinn, Na sala Tamarindo, às 14h do dia 02/11

16h00 Bate-papo Orixalidade e literatura de axé: vivências, narrativas e escritas de mulheres de terreiro, com Martha Sales Costa Bate-papo +

Local: Sala Tamarindo

Bate-papo Orixalidade e literatura de axé: vivências, narrativas e escritas de mulheres de terreiro, com Martha Sales Costa. Na Sala Tamarindo, às 16h00 do dia 02/11.

14h00 Oficina Raízes bilíngues: uma afro-história em sinais Oficina +

Local: Sala Pitanga

A oficina Raízes bilíngues: uma afro-história em sinais tem como objetivo promover o ensino da Língua Brasileira de Sinais (Libras) de forma contextualizada, afetiva e inclusiva, por meio da contação da história infantojuvenil inédita e autoral O Segredo do Cabelo de Makena.

Durante a oficina, a história será narrada em ambas as línguas, intercalada com o ensino de sinais e frases afirmativas em Libras, promovendo um ambiente de aprendizagem significativo e lúdico. As temáticas da narrativa — ancestralidade, identidade negra, diversidade cultural e valorização da cultura afro-brasileira — serão abordadas em diálogo com os participantes, estimulando o pensamento crítico e o reconhecimento positivo da diversidade; os oficineiros utilizarão figurinos temáticos inspirados na obra, contribuindo para a ambientação estética da tenda e para o envolvimento do público.

Facilitadores: Bolsistas do subprojeto Educação Bilíngue de Surdos, vinculado ao Pibid/Ufal, sob coordenação da professora Kety Lucy Ferreira da Silva

Número de vagas: 50

03/11, 14h às 15h45, Sala Pitanga

14h00 Oficina A arte de narrar: do vivido ao visual Oficina +

Local: Sala Pitanga

A oficina propõe uma experiência artística e reflexiva baseada no conceito de escrevivência, de Conceição Evaristo, e na oralidade como forma de construção e transmissão de conhecimento, conforme discutido por Ailton Krenak. Enquanto a escrevivência une escrita e vivência, revelando narrativas marcadas pela experiência negra, a oralidade, fundamental para os povos indígenas, preserva memórias e saberes coletivos por meio da fala e da escuta.

Assim, a atividade dialoga com a ideia de repensar as narrativas já estabelecidas pelo modelo eurocêntrico e dar visibilidade ao destacar a importância e a legitimidade das histórias, vivências e memórias construídas pelo povo negro e pelo povo indígena. Nesse sentido, tendo a colagem como principal ferramenta expressiva, os/as participantes serão convidados/as a traduzir visualmente suas memórias, pertencimentos e histórias, conectando-se com suas ancestralidades e identidades.

Facilitadora: Isadora da Silva

Número de vagas: 20

04/11, 14h às 15h45, Sala Pitanga

17h00 Oficina de dança afro-diaspórica Oficina +

Local: Sala Ipioca

A proposta tem como objetivo proporcionar aos/às participantes o conhecimento da relevância histórica do povo negro diaspórico através da dança afro. A metodologia toma por base a inter-relação entre a prática da dança e o processo reflexivo sobre o fazer. Será utilizado o recurso da imitação de gestos e movimentos codificados da dança afro. A relação com a música será um elemento norteador de todo o trabalho, como foco motivacional e estruturante do movimento, uma vez que, na Dança Afro, a variação dos ritmos é orientada pelos instrumentos de percussão, ajudando o corpo a expressar-se em respostas variadas.

Número de vagas: 50

Facilitador: Edu Passos

05/11, 17h às 18h45, Sala Ipioca

16h00 Oficina Flores agudás: jardins da memória Oficina +

Local: Sala Pitanga

Esta é uma oficina afrocentrada, formativa e poética que entrelaça arte, memória e oralidade, valorizando as conexões entre Brasil e África por meio da contação de história e na prática do crochê em fio de malha. A atividade convida a escutar a história de vó Mandiga, uma mulher negra que compartilha com sua neta Nya a sabedoria de tecer, dos fios, das memórias e dos Agudás, um grupo de africanos e brasileiros libertos que retornaram ao continente africano, levando consigo saberes afro-brasileiros.

A proposta nasce inspirada na história dos Agudás, como ficaram conhecidos os brasileiros descendentes de africanos que, após terem sido escravizados no Brasil, retornaram ao continente africano no século XIX, especialmente para o Reino de Daomé, se estabelecendo em regiões como Ouidah, Porto Novo e Cotonou, cidades localizadas no atual Benin. Essa história potente é o ponto que norteia a oficina manual de crochê em fio de malha e articula esse retorno simbólico à produção artesanal e afetiva de flores de crochê como registros de memória.

Facilitadora: Juliana Nascimento da Silva

Número de vagas: 15 (jovens e adultos)

08/11, 16h às 17h45, Sala Pitanga

14h00 Oficina de carimbos Adinkra Oficina +

Local: Sala Pitanga

A oficina de carimbos adinkra tem como objetivo familiarizar os participantes com a simbologia adinkra, símbolos que compõem uma linguagem e que muito comumente vemos em portões e cobogós, herança de povos africanos. Utilizados amplamente pelo povo akan, em especial os ashanti, esses símbolos compõem ideias, lições e provérbios que foram introduzidos em nosso cotidiano com a vinda dessa população e que passam despercebidos pela maioria de nós. Compreendê-los é também uma forma de reconhecer os traços dessa identidade.

Inicialmente, serão apresentados os símbolos adinkra mais comuns em objetos do nosso dia a dia; em seguida, os demais símbolos e seus significados. Serão disponibilizados materiais para construção dos carimbos e pintura de ecobags e uma tabela com símbolos e significados que poderá ser consultada posteriormente.

Facilitadora: Mara Carolina de Lima Galvão

Número de vagas: 15

09/11, 14h às 15h45, Sala Pitanga

16h00 Oficina Pela estrada afora com Chapeuzinho Sertanejo Oficina +

Local: Sala Pitanga

A oficina inicia com a contação de história de Chapeuzinho Sertanejo, em que o público conhece e reconhece um sertão nordestino a partir da aventura de uma menina preta que com bravura enfrenta os perigos encontrados no bioma da caatinga, perigos estes causados pela ação antrópica. O público vai conhecer a fauna e a flora da caatinga e a raposa dos sertões como uma vítima das armadilhas dos caçadores. Após a contação da história lúdica, os/as participantes serão convidados/as a confeccionar raposas a partir da técnica de dobradura.

Número de vagas: 70

Facilitadora: Izabel Cristina da Silva

09/11, 16h às 17h45, Sala Pitanga

06/nov

14h00 Esquete - Escola Estadual José Oliveira Silva: Informo Quem Foi Zumbi - Uma Cena em Cordel para Mariquinha Apresentação Artística +

Local: Sala Ipioca

Em um ato de reverência poética e cênica, estudantes da Escola Estadual José Oliveira Silva mergulham no universo encantado do cordel alagoano para homenagear a memória de Maria José de Oliveira — a eterna Mariquinha. Sob a condução do professor David Gomes, a esquete performática nasce como fruto de vivências artísticas nas aulas de Arte, onde o ritmo do repente, o peso da memória e a força da palavra encontraram corpo e cena. Inspirados no cordel "Informo Quem Foi Zumbi", clássico da produção de Mariquinha, estudantes entrelaçam voz, corpo e gesto para dar vida às sextilhas, sétimas, oitavas e décimas que narram a bravura do herói do Quilombo dos Palmares, transformando o espaço em território simbólico de luta, ancestralidade e resistência. Entre sons, silêncios e imagens vivas, a ação transcende o palco e convida o público a celebrar a cultura popular, ecoando Mariquinha e Zumbi como presenças que não se apagam — vozes que seguem pulsando no cordel, na arte, na história e na cena. A apresentação acontece na Sala Ipioca, às 14h00 do dia 06/11.